Page 125 - TÜRK VE BATI MÜZİĞİ TARİHİ

8. ÜNİTE

Igor Stravinsky (1882-1971)

Rus asıllı Igor Stravinsky, 20. yüzyılın önemli bestecilerinden biridir (Görsel 8.12).
Stravinsky’nin yaratı cı ve yenilikçi besteleri, klasik müziğe modern bir yaklaşım geti re-
rek 20. yüzyıl müziğine önemli bir katkı sağlamıştı r.

Stravinsky, kariyerine 20. yüzyıl başlarında Paris’te büyük bir çıkış yaparak başla-
mıştı r. Özellikle “L’Oiseau de Feu” [El Vazov dı Fiu (Ateş Kuşu)], “Petrushka” (Petruş-
ka) ve “Le Sacre du Printemps” [La Sakre düu Pirintemps (Bahar Ayini)] adlı üç bale
müziğiyle büyük bir ün kazanmıştı r. “Bahar Ayini”, radikal ritmik yapıları ve dizonans
harmonileriyle dönemin müzik anlayışını tamamen değişti rmişti r.
Stravinsky’nin müzikal tarzı, zaman içinde farklı evrelerden geçmişti r. Besteci, ilk
dönem eserlerinde Rus folkloru ve Rus geleneksel müziğinden etkilenmiş, “Dumbar-
ton Meşeleri Konçertosu” ve “Mezmurlar Senfonisi” gibi eserlerini bu dönemde bes-
telemişti r. Sonraki dönem eserlerinde ise neoklasik yaklaşımı benimsemişti r. Görsel 8.12: Igor Strav�nsky
Stravinsky’nin müziği karmaşık ritmik yapıları, vurgulu riti mleri ve canlı enerjisiyle
tanınmıştı r. Besteci, eserlerinde hem enstrümanları ve orkestrayı özgürce kullanmış
hem de ses renklerinin ve tonal renklerin derinliğini vurgulamıştı r. Eserlerini sıklıkla
yenilikçi harmonik yapılarla karakterize etmiş ve dinleyicilere sıra dışı, etkileyici bir
müzik deneyimi sunmuştur.
Stravinsky sadece bir besteci olarak değil, bir yönetmen ve piyanist olarak da mü-
zik tarihinde önemli bir yer edinmişti r. Dünyanın birçok yerinde yönetti ği konserlerde
kendi besteleriyle birlikte diğer bestecilerin eserlerini de icra etmişti r. Ayrıca müziğe
dair düşüncelerini yazıya dökmüş ve müzik teorisiyle ilgili önemli çalışmalar yapmıştı r.
Başlıca Eserleri: Bülbül Operası, Ateş Kuşu Balesi, Bahar Ayini, Askerin Öyküsü
Müzikli Tiyatrosu, Senfoni No.1, Keman Konçertosu, Piyano Konçertosu, Petruşka.

Anton Webern (1883-1945)

Anton Webern Avusturyalı bir müzik dehasıdır (Görsel 8.13). Arnold Schönberg ve
Alban Berg ile birlikte İkinci Viyana Okulunun önde gelen üyelerinden biri olarak tanın-
mıştı r. Besteci, müzik teorisyeni ve öğretmen olarak da önemli çalışmalar yapmıştı r.

Kısa ve yoğun eserler besteleyen Webern, müziğini yenilikçi ve deneysel bir yak-
laşımla şekillendirmişti r. Schönberg’in müziğinden etkilenmiş, onun atonalite ve on
iki ton tekniklerine ilgi duymuştur. Klasik form ve geleneksel tonaliteyi reddeden We-
bern, her bir nota ve sesin önemini vurgulayarak müziği daha soyut ve yoğun hâle
geti rmişti r. En küçük ayrıntı larıyla incelediği sesleri dikkatlice yapılandırmış ve ti ti z bir
kompozisyon ortaya koymuştur.

Webern, eserlerinde enstrümanları ve vokalleri hassas bir biçimde kullanmıştı r.
Orkestrasyonda detaycı bir yaklaşım benimseyerek enstrümanların renklerini ve ses
potansiyellerini araştı rmıştı r. Ayrıca vokal eserlerinde kelimeleri ve sesleri müziğin te- Görsel 8.13: Anton Webern
mel malzemesi olarak görmüştür.

Webern’in kataloğunda yer alan en ünlü eserlerinden biri “Orkestra için Beş Par-
ça”dır. Bu eser, Webern’in kompozisyon tekniğinin en güzel örneklerini sunmaktadır.
Bestecinin diğer önemli eserleri arasında “Senfoni Op. 21” ve “Dokuz Enstrüman için
Konçerto” bulunmaktadır.
Başlıca Eserleri: Yaz Rüzgârında, Senfoni Op.21, Piyano Beşlisi, Çello ve Piyano
için 3 Küçük Parça, Yaylı Çalgılar Dörtlüsü Op.28, Çeşitlemeler Op.27, Orkestra Çeşit-
lemeleri Op.30.

20. YÜZYIL 123