Page 83 - SANAT ESERLERİ ANALİZİ 12

• İnsan anatomisinin doğru çizilmesi, çeşitli hareketlerin doğru
ve gerçekçi yansıtılması, hacimlendirme ve perspektif üzerin-
de en çok durulan konulardır.
• Fresk ve tempera tekniği 15.yy.da geçerliğini korumuştur.
15.yy.ın ikinci yarısında da, bazı panolarda yağlıboya ile tem-
pera karışımının kullanıldığı, 16.yy.da yağlıboyanın yaygın-
laştığı, sfumato tekniğinin geliştiği görülür.
• İtalyan sanatçılar (Görsel 2.37, 2.38) din ve mitoloji aracılı-
ğıyla insan vücudunun anatomik yapısını incelemişlerdir.
• Hollandalı sanatçılar (Görsel 2.39, 2.40) Protestanlığın et-
kisiyle gündelik hayat, kent peyzajları, doğa gözlemleri ve
ulusalcılık konularında, Alman sanatçılar ise ağırlıklı olarak
gravür tekniğinde çalışmışlardır.

Görsel 2.37 Dönemin en önemli sanatçıları; Masaccio, Paolo Uccello [(Paulo
“Erminli Kadın”, 1496, Ucello), (1397-1475)], Sandro Botticelli, Leonardo da Vinci, Rap-
Leonardo da Vinci, hael Sanzio [(Rafael Sanziyo), (1483-1520)], Michelangelo Bu-
40.3x54.8 cm, panel üz. yağb., onarroti [(Mikelancelo Bunorati), (1475-1564)], Tiziano Vecellio
Czartoryski Müzesi, Krakov [(Tiziyano Vecelyo), (1488-1576)], Jacopo Tintoretto’dur [(Yakap
Tintoretto), (1519-1594)].

Görsel 2.38
“İskenderiyeli Azize Katerina”,
1507-1508, Raphael Sanzio,
71.5x55.7 cm,
ahşap panel üz. yağb.,
Ulusal Galeri, Londra

80 SANAT ESERLERİ ANALİZİ