Page 103 - GENEL SANAT TARİHİ 10
P. 103

MODERNİZM VE SANATTA YENİLİKLER

            Gerçeküstücülük  akımının  önemli  sanatçılarından  Meksikalı  ressam  Frida  Kahlo  portre  çalışmaları  ile
            tanınmıştır. Geçirmiş olduğu trafik kazasından sonra yatağa mahkûm olan Frida Kahlo, yatağının etrafını
            çevreleyen  paravan  aynadan  esinle  portre  çalışmalarına  yönelmiştir.  Yalnız  kaldığı  zamanlarda  kendini
            sorgulayan Kahlo: “Kendi resmimi yaptım çünkü o kadar yalnızdım ve en iyi bildiğim şey kendimdim.” diyerek
            porte  çalışmalarına  yoğunlaşmasının  nedenini  açıklamıştır.  Sanatçı  çalışmalarında  bedensel  acılarını,
            Meksikalılığını, aşklarını, ideolojisini, sevdikleri ve sevmediklerini tasvir etmiştir.
            Sürrealizm akımının önemli temsilcilerinden René Magritte (Reney Magrit) “İnsanın Oğlu-Son Of The Man” adlı
            çalışması ile tanınmaktadır. Çalışmalarında gerçek olan ve olmayanı anlatmak için gündelik nesneleri kullanan
            sanatçıya göre: “Her şey bir diğerini gizler, gördüklerimizin gizlediğini her zaman görmek isteriz.” Sanatçının
            en önemli eserlerinden “İnsanın Oğlu” adlı çalışması hakkında: “Gördüklerimize ve görmediklerimize, gizli olan
            görünene ve mevcut olana değindim.” demiştir. Sanatçı bu şekilde izleyicinin gördükleri ve göremedikleri ile
            yüzleşmesini sağlamıştır.
            Sanatçının eserleri arasında; “Portre”, “Argonne Savaşı”, “İmparatorluğun Işıkları”, “Tüccarın Hafızası”, “Uzayın
            Sesleri”, “İnsanın Gücü”, “Pirene Savaşı” ve “Ayın Gizemi” bulunmaktadır.
                                                             XX. yüzyılın tanınmış İspanyol ressamlarından Joan
                                                             Miro eserlerinde güneş, ay, kuş, kadın gibi figürleri
                                                             çalışmış;  insanın  bilinçaltı,  doğa  ve  gökyüzü  ile
                                                             kurduğu  ilişkiye  dair  simgeleri  kullanmıştır.  Miro
                                                             sanat yaşamı boyunca eserlerinde bu sembolleri
                                                             ve ana renkleri hiç değiştirmeden farklı tekniklerle
                                                             kullanmıştır  (Görsel  3.48).  Sanatçının  eserleri
                                                             arasında;  “Oturan  Kadın”,  “Gazeteli  Kadın”,  ”Kadın
                                                             Şair”,  “Sürülmüş  Toprak”,  “Karpit  Lambası”,
                                                             “Katalonya Peyzajı”, “Seher Vakti Uyanış” ve “Kederli
                                                             Yolcu” bulunmaktadır.
                                                             XX. yüzyılın önemli modern sanatçılarından sayılan
                                                             Paul  Klee’nin  sanat  anlayışında  küçük  yaşlarda
                                                             almış  olduğu  müzik  eğitimi  etkili  olmuştur.  Klee
                                                             eski  ve  yeni  renk  teorileri  üzerine  çalışmış,
            Görsel 3.48: Herkülayn’ın Karnavalı, Joan Miro, 1924, Özel Koleksiyon  çalışmalarında biçim ve renk sorununu uygulamalı
                                                             olarak çözümlemeye çalışmıştır.
            Özellikle sulu boya çalışmaları ile tanınmış
            olan Paul Klee’nin amacı model kullanarak
            öze    erişmektir.   Diğer   gerçeküstü
            sanatçıları  gibi  çalışmalarının  amacını
            “Görüneni  yinelemek  değil  görünebilirlik
            sağlamaktır.  Sanatın  ruhani  ve  devrim
            niteliğindeki  formunu  gerçekleştirmek
            için  artistik  yöntemleri  sadeleştirmek
            ve  arılaştırmaktır.”  şeklinde  açıklamıştır.
            Renkleri   kullanışı,   figürleri,   farklı
            kompozisyonu  ve  kendine  özgü  fırça
            darbeleriyle diğer sanatçılardan ayrılmıştır
            (Görsel   3.49).   Sanatçının   duyguları,
            inançları  ve  müzik  sevgisi  çalışmalarında
            kendini belli etmektedir. Eserleri arasında;
            “Ay Işığı”, “Ezik Burunlu Portre”, “Yem”, “Mart
            Çiçekleri”,  “Şato  ve  Güneş”,  “Lomolarm”,
            “Kırmızı  Balon”,  “Yeşil  Avlu”  ve  “Pencere”
            bulunmaktadır.

                                                   Görsel 3.49: Kuzey Florasının Uyumu, Paul Klee, 1927, Özel Koleksiyon



                                                                                                   101
   98   99   100   101   102   103   104   105   106   107   108